XCOMMONS旗下的新零售空间XC273，以出乎意料的方式打破时空隔阂，在这座建筑里传承及革新国产精品的理念，联合时装、艺术等载体，进一步深化社群联系，促进更自由的互动、交流与分享。

　　XCOMMONS一直关注扶持有潜力及有态度的时尚设计师、艺术家，深耕于复合型文化社群的构建，此次特别呈现全新零售空间XC273，旨在进一步完整化终极文化社群的构建。由Ximon Lee担任艺术指导，Dongqi Design完成建筑改造，Topin担任项目管理，持续探索空间、时间与人之间的关系。

　　XC273特别邀请多位设计师打造“钟牌414”毛巾联名，解构日常，讨论时尚与生活的关系；更是与设计师李东兴、黄莎莎、戚玥琪、杨桂东、龚力、李森森打造出多个富有特色的快闪店，完整展示了设计师们的创作理念。

　　实验音乐同样充斥空间，艺术朋克乐队推骨牌的人（DOMINO TRIGGER）用15分钟音乐故事串联起设计元素，令人耳目一新。无论是时尚设计师专属快闪、跨界联名、艺术创作，亦或是音频实验，这些来自不同角度的创意叙事，均为推翻“想当然”的实践。

　　终于又有了一处场域，一处属于未来的新地标，能够让艺术家与设计师们汇聚，将创意与灵感落实为装置、表演、以及人与人之间的互动链接。持续为人与当下社会环境之间的各种议题与情态，提供讨论的平台；给予每个具有灵感的人以场域去创造叙事的自由。

　　XC273将会是具有多样性使命的创意中心，社群驱动的文化热点以及生活体验的未来方向。这里的氛围也在召唤着无数人一起去创造对未来世界的各种可能性。

　　从第一家仅30平米的小店伊始，棟梁DONGLIANG已经成长为中国独立设计师多品牌时装零售概念店的先锋。棟梁的特别之处，在于多年来与品牌一起探索，并始终保持着极强的差异性，小小的种子成长为大树。在全国已拥有定位完全不同的多家店铺，北京太古里新店为其再添风格。

　　主理人Charles王耀宇把控整体空间设计，将古典与现代碰撞，让自然与人工融合。考虑到空间进深，分割为前后区域。

　　入口两侧的古典柱体引人进入，前区主要是现代材料和家具装饰，中间位置同样有着三根造型各异的柱体，代表了棟梁的精神堡垒。入口内推，形成一个室外空间，摆放的绿植呈现出包容与欢迎的姿态。

　　后区设计理念则是花园，特意营造出放松感觉。中间圆形花坛内部种植一棵灌木，上方以圆形发光膜的形式制造了天光的效果，使用红土砖的自然材料铺设地面，让整个室内空间得以放松呼吸。

　　经由动线从外向内的体验，如同穿过非常现代的区域进入回归自然的空间，使不同风格产品的陈列能融入其中，也贯彻了棟梁一直以来的坚持推广跨越时间超越潮流的时装理念，使设计本身焕发出返璞归真的力量，力求把设计的诚意传递给消费者。

　　太古里店也是棟梁靠近商业地产的一次试验，在过往对商场始终抱持谨慎态度。而买手店的整体生存环境使得他们也开始思考更多，不断琢磨自己的发展思路，增加渠道提前布局，为开拓局面做新的尝试。

　　LOOKNOW博荟店空间传达出丰富想象力，MHPD设计工作室在空间上提供了特别角度，以当代公园为设计概念，在大空间中嵌套小空间，进而产生等距动线，使得多品牌融合空间，转化为一处开放的艺术公园。

　　每个颜色都定义了一种可能的空间结构，也代表了一个连续体的起点与功能性的终点，得以在其中自由穿梭。

　　可升降的金属挂衣杆与局部吊顶增加了视觉的层次感，空间中没有简单与单一的焦点，每个角度都能传达出与产品相连接的观赏性与连续性。不只是平面图上的突破，而是更贴切于商品的材质与质感。

　　蓝色木纹弧形陈列装置增加了柔软的线条，更多柔和元素的加入使得氛围轻快，蘑菇、卷帘、流苏柱以及橱窗的鱼形风筝等装置，也使人游走其中感觉不到界限，更增加了探索的趣味性。

　　若是路过LOOKNOW新天地旗舰店，绝不可能错过，大面积的姜黄色搭配简洁的几何构图，有着强烈辨识度。Sò Studio通过对原有区域规划与整合，将整体空间划分为三个部分。

　　形象展示区的黄色框架像是从未知之地搬运进来的盒子，与外立面相呼应，又与内部形成反差，既是整个空间的视觉焦点又是空间连接的纽带。

　　店内前场可变成一个可以灵活使用的空间，合作快闪、装置以及多媒体艺术展示。品牌主要陈列空间还原艺术家在艺术创作时工作室的状态。

　　从空间右侧的收银区为起点围绕整个空间一周，从充满现代感有明显人为痕迹的视觉氛围过渡到原始和粗糙空间肌理。试衣间位于整个空间的核心区域，同时也是空间中体量最大的构筑物，人行动线也围绕其展开。

　　老房子中拆除下来的有几十年历史的老木头以及从石材厂就地“捡”回来的碎石道具等，都被重新赋予新的功能，通过保留原有的历史痕迹创作出属于现在新的痕迹。

　　此外，场景化的布置强调了故事性与沉浸感，给人想要长时间停留的状态。对原有痕迹的保留、二次创作和新元素的添加，共同构成了整个空间，熟悉的“使用感”刻意模糊了新旧，使其共同作用，创造出独一无二的美学效应。

　　广州第一批混凝土框架的独栋洋房林立于恤孤院路，等待着冒险。重庆买手店SND来到广州老城区东山口，联合“在地文化”打造全新概念店，建筑事务所archive在保留原址特色的前提下唤醒三栋历史建筑的老灵魂。

　　走入第一处空间的三层独栋洋房，会被每层不同的水泥花砖图案吸引。旧有的装饰被拆除，长条状的空间由一处“影壁”以别内外，提示空间的次入口。

　　二层空间楼梯入口处的弧形廊道，巧妙连接了两个大小空间，同时内置一处试衣间。

　　现整体以中国、韩国设计师品牌为主，由艺术家打造成独特风格的艺术空间，概念与现实场景交互，吸引人群驻足留影。

　　第二部分为四个封闭的房间，其中三个房间的墙面开洞后彼此联通，在白空间内如同一个“屋中屋”。现以“向野而生”为主题，打造出室内的庭院景观，主打欧洲设计师品牌。

　　第三部分是面向街道的独栋小楼，十平米的空间将水泥，作为超大橱窗定期展示合作及艺术项目。

　　SND将成衣视为时装艺术的媒介，以最为本真与原始的姿态呈现给人们。三处空间以Love为主题，将目光聚焦于“爱”，创造出艺术性与生活气息兼备的空间，以始终独立的态度立足于当下的潮流之中，持续探索未来可能。

　　SND三亚店位于三亚最受欢迎的高级时尚酒店之一EDITION，新增的商业板块由万社设计来统一升级打造，其中包含新增商业商铺及公区、动线规划、美术馆、艺术商铺及书屋咖啡厅等。

　　设计团队从三亚知名的冲浪文化里，提取巨浪作为设计概念，以层叠的空间构造结合使用需求，形成个性独特的平面动线。在不破坏EDITION原有的设计调性上，彰显出商业区及入驻品牌店的个性，使品牌空间成为内与外之间的关系媒介，提出零售店全新的可能方式。

　　十五米以上的超长饰品展示台及“巨浪”结构，将空间自然分割成若干个开放但又具备隐私性的展示区。

　　纯粹素净的空间块体以及层层递进的高低关系，如同穿梭于海浪之中的体验。墙体之间通过不同程度的倾斜，形成各种有趣的围合区域。

　　悬吊的天花以灯膜结合定制的极细金属格栅，打造出透过海底的阳光感，丰富视线层次。动线充满趣味及体验感，行走其中特别轻盈，只感觉到空间、衣物与自身的游动。

　　许多珍品也在“巨浪”中等待发掘，细节的连贯增加空间的层次感，让人回归舒适、放松、自如、纯粹、关注及自我。

　　跟着我们探访完这些个性十足的时装买手店后，你最喜欢哪一家？还有哪些宝藏的买手店呢？欢迎在留言区与我们分享，DECO将选出精彩留言送出一份时髦商店好礼哦！

　　摄影｜朱迪、榫卯建筑摄影SFAP、陈颢Chen Hao、@wenstudio、刘星星-言隅建筑空间摄影金年会棋牌官网